El Dj y productor colombiano Care nos habló sobre su carrera y planes a futuro

El Dj y productor colombiano Care nos habló sobre su carrera y planes a futuro

Entrevista realizada por: Eleonora Vologni.

Cesar Baquero es el protagonista del proyecto totalmente colombiano que se llama Dj Care, que hoy tendré el placer de entrevistar para DjProfileTv.

Cesar tiene 16 años de experiencia como productor musical y más de 400 pistas editadas en las principales plataformas musicales: Beatport, Traxsource, Itunes y muchas otras. Es un importante referente en la escena Techno y House, de hecho esto le ha permitido recibir numerosos comentarios positivos de gente como Richie Hawting, Nic Fanciulli, Luciano y muchos más.

Dj Care también ganó Line Up Selektor Storyland en 2017, participó en los escenarios internacionales más importantes como Club de Ibiza España, Vodoo Mamma en México, Club Theatron Colombia que compartió con los grandes de la escena electrónica (Tiesto, Nervo, Oliver Heldens solo por nombrar algunos). Intentemos ahora conocer más de cerca a Dj Care y profundizar en los aspectos de su carrera, sus producciones musicales y proyectos de futuro.

Hola Cesar, mi nombre es Eleonora y estoy aquí para informar a nuestros lectores sobre tu alter ego Dj Care. Primero hablemos de tus orígenes: eres colombiano pero vives en Estados Unidos con tu familia. ¿Quieres explicarnos el motivo de esta elección?

Actualmente me encuentro en Estados Unidos con mi familia, una de las principales razones es el cese de actividades artísticas, la tensión social y política de Colombia sumada a la fuerte represión policial con la crisis sanitaria de covid, esta fue la razón por la cual tome la decisión con mi familia de viajar a un país que nos ofrece unas garantías de seguridad y salubridad frente a la contingencia que se vive actualmente en Colombia, no obstante es un espacio temporal ya que nuestra estadía la determina las fechas estipuladas por los agentes migratorios, este tiempo ha sido un tiempo de inspiración y reinvención para los nuevos proyectos que tenemos para nuestras marcas Anfrix Records, Calipso Recordings, Anfrix Selected en esta nueva etapa contamos con la colaboración de artistas de Portugal, España, Chile, México entre otros para ser activadas a finales del 2021 e inicios del 2022.

En tu canal de YouTube podemos ver tu última actuación en Colombia, en una azotea. ¿Cuándo se realizó esta sesión en vivo y qué significó para ti tocar en un período delicado como el que estamos viviendo hoy?

Este video fue grabado en uno de los puntos más fuertes de protestas del mes de abril en Chapinero, un barrio multicultural de la capital Bogotá, donde se concentra la represión policial y el descontento político sumado al covid19, fue algo muy difícil de manejar tanto logísticamente, como emocionalmente. Se quería mostrar al mundo que a pesar de todo en Colombia seguimos haciendo música y arte, queremos que el mundo nos vea protestando de una forma diferente y esto lo plasmamos a través de la música, en este video queremos que el mundo vea a Colombia como una referencia positiva y cultural en tiempos de crisis.

Aún refiriéndonos a su set en vivo en YouTube, notamos una ubicación característica con numerosas plantas que te rodean, clara referencia a los paisajes tribales. En esta hora de set, de hecho, tocaste principalmente tu género (Techno y House) con la presencia de una fuerte impronta tribal house con sonidos de percusión. ¿Qué te gusta de este subgénero de la música house y de estos instrumentos en particular?

Desde mis inicios musicales el tribal o ahora llamado Afrohouse ha sido una parte de mi, este ha tomado muchas texturas y variantes, lo realmente atractivo de este subgénero del house es que siempre rescata las raíces y la esencia de una región o pueblo en particular, en esta sesión existen cortes y dialectos de lenguas originarias de pueblos indígenas como los Wayuu del norte de Colombia que son una tribu ubicada en el semidesértico y olvidado departamento de la guajira, un lugar lleno de paisajes mágicos, y recursos naturales explotados sin que sus regalías lleguen a sus habitantes, con esto queremos que las personas se den cuenta que actualmente en Colombia algo no está bien y necesitamos mostrarlo al mundo sin ser reprimidos, queremos hacer llegar este mensaje a través de la música como canal de comunicación, con sonidos que destacan la esencia tradicional musical de las regiones de Colombia y la vinculan con aspectos modernos como el House music.

Tus últimos lanzamientos como Red Cat, Tribal Snake, The Beat of the Drums, Old Drums, Macumba, Taganga tienen todos estos intensos sonidos tribales. ¿Qué quieres transmitir a tus oyentes con estas pistas?

Realmente cada fonograma y Obra musical esta pensada en la pista de baile integrando sonidos o matices característicos de alguna región, no solo Sur América, si no introduciendo música étnica de todo el mundo, tratando de dar una conexión ancestral y espiritual con la obra final.

¿Qué crees que ha cambiado en tu sonido y pistas a lo largo de tu carrera?

El cambio surge de la reinvención y la demanda en el marcado, en los inicios de mi carrera lo más importante era destacar con música muy explosiva de los alta voces a los pies, ahora con una constante evolución y búsqueda de sonidos ancestrales la idea es aportar culturalmente al reconocimiento de un sonido característico de las regiones, experimentar con sonidos de los elementos como aire, fuego, agua y tierra quiero que mis obras pasen de ser predecibles a ser una experiencia sensorial.

¿Qué espera del futuro? ¿Continuarás produciendo este género o experimentarás con algo más?

Siempre estoy dispuesto a participar y colaborar en nuevas propuestas, pero es cierto que existe una referencia y sonido característico con el que la gente asocia mi trabajo, a si que siempre trabajo con sonidos que evoquen y transporten al rescate cultural de los pueblos y raíces étnicas alrededor del mundo.

Eres el creador y fundador de numerosos sellos discográficos como Anfrix Records, Calipso Recordings, Anfrix Selected, Fat Kid Music, que son importantes puntos de referencia para la escena Techno y House. ¿Cuáles son los elementos ganadores para permitir que una pista se publique en sus etiquetas?

Cada etiqueta maneja sonidos de alguna forma muy característicos ya sean House, Tribal o Techno, en este momento lo más importante es una buena calidad de sonido y dar a conocer nuevos talentos e ideas frescas, siempre estamos atentos a propuestas nuevas que llegan a nuestras redes sociales así que los invito a que nos sigan nos escriban y estén atentos los nuevos lanzamientos.

Por último, hablemos del país para el que te entrevisto: ¡Chile! ¿Has tocado alguna vez aquí?

No he tenido la posibilidad de realizar actuaciones en Chile ya que cuando estamos próximos a hacerlo se dio la contingencia mundial del covid 19, pero me encantaría y espero poder presentarme prontamente para conocer este hermoso país, y aprender de su cultura y su gente para incluir su influencia musical y cultural en mis próximos tracks.

LINKS
Official Site: https://djcare.world
Instagram: https://www.instagram.com/dj_care/
Facebook: https://es-la.facebook.com/careofficialsite/
Spotify: https://open.spotify.com/artist/6jdZ1Zojf33DmV4S9drOQZ


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