Laurent Garnier habla de los secretos de sus 30 años de carrera

Laurent Garnier hizo bastante ruido con su set en el Movement Festival de Detroit la semana pasada. Recientemente celebró sus 30 años de carrera y todavía le queda gasolina en el tanque. Desde «Acid Eiffel» en 1993, hasta sus EPs más recientes con Kompakt, su música siempre ha sido auténtica, ayudándolo a elevarse como uno de los DJs más legendarios. En una entrevista para Magnetic Mag, Laurent Garnier habla de los secretos de sus 30 años de carrera.

Alguna de sus historias los sorprenderán. Laurent tuvo unos inicios humildes en Nueva York, tratando de hacerse un nombre propio. Durante una conferencia de música House un DJ muy conocido de Detroit le dijo ¡Mierda, pensé que eras negro!

Si no has leído su libro «Electrochoc», ve a buscar una copia.

Cerraste el Stargate Stage del Movement Festival en Detroit ¿Tienes alguna canción especial en tu repertorio para cerrar los sets?

Nunca sabes como será una fiesta. Aunque haya pensado en una canción para cerrar con ella, podría no ser relevante en lo absoluto. Se que son festivales grandes pero no se como será la gente. No conozco al público; tenía 9 años que no tocaba en Detroit. Así que no tengo idea, nunca preparo mis sets antes, no creo en eso. Lo que pienso que tenemos que hacer es entender y atrapar la vibra, para construir una relación. Si vienes con algo pre-pensado, pre-grabado, pre-fabricado, no vas a hacer algo con la gente. Hasta que no llegue al lugar y vea que va a tocar Modeselektor antes de mi, no sabré como está el público antes de mi. Podría preparar 100 canciones pensando en que haré eso y no tocar ni 1 de ellas. Por eso siempre voy con el flow. Podría meter varias canciones de Detroit, por supuesto. Porque esto es lo que hago en todas partes y no cambia mucho. Puedo comenzar con un clásico de Detroit.

30 años de carrera ¿Cuál es tu secreto para la longevidad? algunos DJs jóvenes no han tenido la misma suerte (como Avicii).

Mantengo la pasión. Siempre ha sido por el amor a la música y la necesidad de compartir algo que me ha mantenido vivo. Siempre fue la honestidad, muy directo sobre la música que me gusta y la música que toco. Me gusta demasiado compartir música. Cuando la gente me ve tocar, todavía ven alguien alineado con lo que toco. Eso me mantiene ahí. Quizás la chispa está todavía ahí porque es la esencia de mi trabajo. Hay demasiadas canciones buenas, si la música fuera aburrida hubiera parado hace mucho tiempo. Todavía me siento muy relevante con la música en la que creo. Entiendo la música Techno y House que se hace ahora, y pienso que estoy entendiendo al público joven porque tenemos el mismo patrón en la música que nos gusta.

Si algo hubiera llegado y borrado la música House y Techno, quizás yo habría cambiado de trabajo, habría hecho algo más. Todavía hay una muy buena «bienveillance» (amabilidad) del público hacia mi. En este negocio te puedes oxidar fácilmente. Siempre le digo a la gente a mi alrededor «el día que sientas que me estoy oxidando, convirtiendo en algo del pasado, es mi momento de parar». Todavía quiero estar muy conectado con el público, es la esencia de nuestro trabajo. No debo dejar de mirar al frente. No quiero quedarme atrapado en el pasado.

¿Nueva York o Detroit?

Ambas. Debo decir ambas y meter también a Chicago, no te olvides de Inglaterra y no te olvides de Francia. La esencia de lo que hacemos es una mezcla multicultural que armaron entre todos. Nueva York sin la música disco de Nueva York, Beats Afro, sin un poco de Soul inglés, nunca hubiera sido Nueva York. Detroit sin Krafwerk y la música P-Phunk nunca hubiera sido Detroit. Chicago sin la entrada de música que llegó de todas partes nunca hubiera sido Chicago. Pidiéndome elegir, mi corazón se iría a Detroit porque soy más un niño Techno.

También vengo del Soul, vengo del Disco, vengo de la música negra, en conjunto. Podría elegir Detroit, quizás porque me gusta la música melancólica. Lo gracioso es que ¿donde se hace el Techno de Detroit hoy en día? hay más productores franceses haciendo el tipo de Techno de Detroit que gente en Detroit. Ahora el Techno de Detroit es una etiqueta, todavía tienes a mucha gente haciendo música grandiosa ahí, ahora el Techno de Detroit es una marca, no es negativo. Si, mi corazón está con el Techno de Detroit pero sin Nueva York, el Techno de Detroit nunca hubiera existido. Tienen que ser ambas.

¿Cómo reaccionan los otros DJs al enterarse que escribiste un libro que fue traducido a 7 idiomas?

El libro tuvo muy buenas reacciones. El libro fue publicado en el 2003. Comenzó en Francia y rápidamente lo firmaron en Alemania, Japón, Rusia, Estonia, Croacia, Serbia, Montenegro, España e Italia. Traté en Inglaterra pero no pude hacerlo allá. Lo tradujo mi esposa porque ella es traductora y luego intenté ver si alguna compañía lo hacía. Tomó 9 años lograr hacerlo en inglés. Hablamos con la compañía editora y le dijimos que ya han pasado casi 10 años, que queríamos añadir más capítulos y hacer una re-edición. Dijeron que si. Hicimos 6 capítulos nuevos, hablando de la llegada de los grandes festivales en el 2000. Entrevistamos a David Guetta, Francois K, hablamos de Berlín desde los 20′ cuando escuchaban Jazz. Re-lanzamos el libro en el 2013. La respuesta fue impresionante. Necesitábamos ser muy honestos, es muy simple de leer. La gente dice que es algo gracioso y muy interesante.

Puedes comprar una copia del libro de Laurent Garnier aquí.

¿Como podría salir un productor emergente en tu show de radio «It Is What It Is»?

Cuando me llega la canción, si me gusta la toco. Muy simple. Recibo alrededor de 100 canciones al día. No veo los nombres de quién hizo que. En verdad no me importa esto. Algunas van a mi propia radio PBB, otras van a «It Is What It Is». A veces solo van a mi bandeja de entrada. Si la música me habla, la toco. No es sobre amigos, es sobre música. No puedes complacerlos a todos con la música que tocas y no importa. Por supuesto es bonito complacer a tus héroes, pero si a tus héroes no les gusta, no importa. Antes yo hacía música para mis héroes, ahora no, hago música para mi mismo. Lo mas importante es ser honesto con lo que estoy haciendo.

En una entrevista reciente dijiste que el jefe de Nervous en los 90′ estaba más interesado en los perfumes franceses que en la música francesa. El respondió en redes sociales que eso no sonaba como el ¿Estás seguro que recordaste correctamente?

Leí su respuesta en redes sociales y dijo que no recuerda la historia. La respuesta no fue sucia.

Teníamos que sacar esto. El es tu fan…

No lo era en esos tiempos. El no sabía quién era yo, te lo prometo. Yo no estaba solo durante la reunión. Cuando leí su respuesta pensé que quizás lo fantaseé todo y conté esta historia… así que corrí a que mi compañero con el que solía trabajar y le dije «Eric por favor, recuérdame una cosa ¿a quién vimos en Nueva York? ¿Quién dijo en Francia hacen buenos perfumes y buenos quesos, pero no son tan buenos en la música?» y el dijo es «blablabla». Fue hace mucho tiempo y en verdad no importa. Sabes, en esos tiempos no conocíamos a nadie en Nueva York, no teníamos los equipos, el conocimiento. Estábamos soñando con la música House americana, los inicios de la música Techno. Recuerdo muy bien la canción que pusimos y si, la canción no era muy buena. El tenía razón, el tenía toda la razón. Nervous era una disquera grande, estás disqueras eran increíbles, Strictly Rythm, Nu Groove. Pero a veces si no eras de allá, de Nueva York, te podían mirar y decirte «¡hey chicos, inténtenlo de nuevo!».

Recuerdo la primera vez que lancé «Acid Eiffel» en Fnac y luego de eso Derrick May la agarró para Fragile. Fui de nuevo a esta cosa en Nueva York. El tipo era uno de mis héroes. Dije: «Hola, mi nombre es Laurent, quizás conozcas una de mis canciones «Acid Eiffel»». El respondió «¡MIERDA!¡Pensé que eras negro!». Ahora puedo entender ese comentario. No tenemos la misma historia en Francia, sabes con negro, blanco, tu sabes lo que pasó aquí. Entendí el comentario mucho después. Es bueno. Es una buena historia porque me dio más hambre de seguir adelante y hacerlo. Es verdad que nuestra música no era muy fuerte, es verdad y no tenía la calidad para ser representada por una disquera como Nervous en ese entonces. Nos dio más fuerza para luchar y ajustar nuestra producción, creo que es una historia divertida. Es cómico que lo traigas de vuelta, no hagamos una historia de eso.

¿Algún toque este verano por el que estés más emocionado?

He seleccionado mis toques por años. No quiero tocar por dinero. Solo hago lo que quiero hacer. Llamo a mi agente y le dijo que quiero ir a este país. Normalmente lo llamo en enero y le digo quiero hacer esto en enero y esto en febrero y llenamos las fechas, pero no mucho. Le digo tenemos que ir a Londres, Bruselas, París, etc. Soy muy afortunado porque me emociono por el 95% de mis toques. Estoy tocando en lugares muy bonitos, encontrándome con mucha gente que conozco. Si, tengo muchos toques y me emociono por eso, principalmente todos mis toques. Me emocionó mucho el Movement Festival, me emocionó mucho el Output porque amo ese lugar. En dos semanas voy a tocar en el Sónar, eso va a ser bastante genial. Es el 25 aniversario y voy a tocar dos sets diferentes.

Voy a tocar en estos lugares pero no porque tenga que hacerlo, lo hago por satisfacción propia. He hecho eso casi toda mi vida. Nunca he sido avaro con el dinero, o me ha emocionado el dinero. Cuando vi la tragedia de Avicii y la forma en la que su agente parecía trabajar. Es espantoso que Avicii aceptara, pero era muy joven y eso es peor. Cuando ves como se comportaba el manager, era un completo estúpido. Un hijo de puta codicioso por el dinero. No trabajo con gente así. Siempre me he mantenido de esa manera.

Se que Japón es uno de tus destinos favoritos en estos días ¿A que artistas deberíamos ponerle el ojo?

Pregúntale a Derrick May, el está lanzando cosas japonesas. El nuevo Transmat Records es un tipo japonés. En Japón hay muchos tipos increíbles, Hiroshi Watanabe por ejemplo. Los clubes japoneses son geniales. El público en Japón es genial. Japón es muy especial. Todos lo sabemos. Pregúntale a cualquier DJ de aquí y te dirán que Japón le gana a cualquier otro lugar. Yo escucho a Gono y Ken Ishi.

¿Cuándo sale tu película?

Casi hago la película el año pasado. El distribuidor se cayó y perdimos a nuestro actor principal. Es un rapero, tenía que volver de tour. Estábamos tan cerca y todo el castillo se cayó. Me tomé un descanso de eso porque he estado trabajando casi 10 años en la película. Ahora estamos hablando con una nueva compañía que parece estar interesada. Estoy empezando a pasar más tiempo con ellos. A veces parece que va a pasar. Si para la pascua no ha pasado, pararé. No es una película sobre la historia del Techno o sobre mí, es una ficción.

¿El próximo libro?

No. No lo creo. Ya hemos hecho dos. Hicimos uno y uno extra. Necesito nuevos retos. Luego de la película, quizás necesite salir a la carretera con músicos de nuevo. No, un libro, no lo creo. Hicimos un cómic en Francia con D’Argot, dibujos hermosos. Quizás haremos un buen libro de mesa con todos los flyers. Tengo todos los flyers desde el principio. Los tengo todos. Estamos haciendo un documental con Gabin también, eso es otra cosa. Estoy interesado en hacer música para películas. No voy a ser DJ por los próximos 10 años. Me voy a ver estúpido si soy muy viejo detrás de los platos. Tendré que parar algún día y hacer otra cosa. Es saludable parar en algún punto. Necesito mantenerme fresco con la música y estar despierto. No quiero tocar en cruceros para gente de 70 años.

¡Eso no va a pasar!

¡Le pasa a mucha gente! (risas) y no quiero ir en esa dirección.

¿Hay algo que quieras añadir para tus fans en USA, los fans hardcore de Detroit?

¡Los amo mucho! Sigan haciendo música, la necesitamos. Necesitamos buena música, mantener a Detroit viva. El problema a veces es que Detroit ha pasado mucho tiempo fuera de Detroit. Es por eso que le tengo mucho respeto a Mike, está tratando de mantenerlo todo a flote. Concentrándose, poniéndolos a todos juntos. El conoce el núcleo. Si el núcleo se mantiene fuerte va a brillar en todas partes, pero si todos explotan en todas partes, Detroit va a desaparecer, el Techno de Detroit va a desaparecer, será historia. No debería ser historia, debería ser el presente. El Techno se trata del ahora y el mañana, no del ayer. En verdad los chicos de aquí mantienen a Detroit fuerte. Cuiden su ciudad. Sigan haciendo música. Por eso es que París y Berlín son tan fuertes. Berlín trabajó muy duro con su comunidad primero para luego brillar afuera. Saben, el pasto no siempre es más verde afuera. Es muy importante quedarte con tus raíces y mantener las raíces fuertes.

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