VIDEO – INFLUENCIA DE DON BUCHLA SE REFLEJA EN LA MÚSICA ELECTRÓNICA ACTUAL

El pasado miércoles 14 de septiembre Don Buchla perdió su batalla contra el cáncer, dejando un evidente legado gracias a su pasión por la invención de instrumentos musicales electrónicos. Músicos y artistas se han manifestado en agradecimiento por su genio y su aporte en el ámbito de la música electrónica a través de piezas innovadoras que destacaban por un original diseño y sonido que cautivaron a diversos productores de música desde los años 60s hasta nuestros días.

Una de las características más relevantes de los instrumentos de Buchla eran sus teclados, estos se alejaban de lo tradicional, siendo más bien placas sensibles al tacto. Incluso su curiosidad y afán por la innovación le hacían ser reacio a la relación de la palabra sintetizador con sus artilugios, confirmando así su férrea vocación por la experimentación, un rasgo inherente en la esencia de la música electrónica, que atrajo a muchos artistas que comulgaban con su filosofía a la hora de crear.

Foto por Erika M. Anderson aka EMA para la revista Thump

El gremio de artistas que estaba familiarizado con su obra no estuvo indiferente en las redes sociales, rindiendo homenaje a la figura detrás de sus invenciones, al mismo tiempo que a su legado.

La revista digital Thump compiló varias impresiones de seis artistas que fueron fuertemente influenciados por Buchla, contando lo que sus instrumentos y este creador significó para ellos. Suzanne Ciani, Kaitlyn Aurelia Smith, Derek Gedalecia aka Headboggle, Andrew Bernstein, Erika M. Anderson aka EMA y Chris Carter hablaron de Don:

Don Buchla está muy entrelazado en mi vida en todos los niveles-artístico, profesional y como un querido amigo- lo que es un tema demasiado grande para mí de expresar. Conocí a Don en los años sesenta y me fui a trabajar para él justo después de graduarme de la escuela de Berkeley. Yo era proselitista con su visión única de instrumentos musicales electrónicos: un teclado tradicional era una «interfaz inapropiada». Me dediqué durante los siguientes 10 años a mostrar las posibilidades del performance en vivo del Buchla 200, con perillas, botones o controles deslizantes y patches para coreografiar el sonido. Ningún diseñador de instrumentos musicales electrónicos fue tan completamente original, exploró las necesidades especiales del performance modular en vivo, y ahora, después de más de 30 años, me encuentro volviendo a este reto de tocar en vivo, ahora con el 200e».

Suzanne Ciani

Los instrumentos Buchla cambiaron mi expresión musical. Yo encontré la voz que había estado buscando en la música con las creaciones de Don Buchla. Estoy continuamente en temor con su capacidad de haber diseñado una interfaz que es a la vez tan intuitiva e impenetrable. Don Buchla contribuyó a la imaginación no convencional, no familiar; innovación, originalidad y un sentido del humor para la creación de música y sonidos. Además, se siente como que estás controlando una nave espacial cuando se está tocando con ellos!

Kaitlyn Aurelia Smith

Don Buchla era un héroe para los de abajo, un inventor único, y un héroe para los músicos electrónicos. Me encontré con él un par de veces cuando me hice amigo de su hijo Ezra, un sorprendente y modesto músico / inventor por derecho propio (checa los proyectos Gown y Compression of the Chest Cavity Miracle). Don rara vez hizo performances en vivo y no dio a conocer una gran cantidad de grabaciones. Pero cuando lo hizo, Don realmente aprovechaba la ocasión, podía llegar a algo único y creativo.

Don era muy modesto como como su hijo Ezra.

Las invenciones lúdicas y únicas de Don nos han dado tanto… Vamos a estar tratando de procesarlo en los años venideros.

Derek Gedalecia

En el armario del estudio de música electrónica de mi universidad, descubrí un set de controladores MIDI Buchla Lightning. Se encontraban en mal estado por los estudiantes que los usaban como baquetas, pero aprender más acerca de ellos despertó mi imaginación y me enviaron el agujero del conejo de la interfaz alternativa. La idea de que un instrumento musical no tiene por qué verse o actuar como todo lo que se toca en una orquesta fue una gran lección para aprender a los 18 años.

Los primeros instrumentos de Buchla trascendían el tiempo y su contexto. Desecharon el pasado musical en busca de un futuro sónico. Siempre me llamaron la atención como instrumentos utópicos. Si podemos aprender a hacer música con nuevos medios, tal vez podamos aprender a vivir de nuevas maneras. Trato de encarnar ese espíritu en mi música y en mi vida, y agradezco al Sr. Buchla por liderar el camino.

Andrew Bernstein

Cuando conocí a Don Buchla, no estaba segura de que incluso sabía lo que era un «sintetizador». Cualquiera que sea la noción que tuve de ellos ciertamente no encajaba con las máquinas multi-paneles parpadeantes que me mantuvo despierta toda la noche en su antigua casa en Berkeley.

En ese momento, yo estaba saliendo con su hijo Ezra y tocábamos juntos en la banda Gowns. Con el tiempo, cuando Don se enfermó, nos mudamos dentro de la deteriorada Victorian donde Don todavía construía sus sintetizadores con un pequeño equipo.

Ese lugar estaba lleno de restos mágicos del arte y la música de vanguardia de la Costa Oeste: una colección de sombreros divertidos, racks oscuros, viejo arte de ácido y peyote en un cajón. También estaba llena de luz y energías oscuras. Literalmente solo la mitad de la casa tenía electricidad. El resto fue una plataforma aterradora de cables de extensión y enchufes quemados.

Y eso fue don también. Cuando lo conocí, Ezra y yo nos quedamos hasta tarde y bebíamos vino. Él tenía los ojos azul pálido, era bastante tranquilo, y tenía una mirada que mostraba que no soportaba a los imbéciles. Ese fue un lado supongo que la mayoría de la gente vio, -la verdad- era una actitud que lo llevó a continuar haciendo sus locas y complejas máquinas bajo sus propios términos en su propio espacio la mayor parte de su vida.

Pero había otro lado también, donde él era una especie de bola vibrante gigante, por eso los sombreros divertidos. A menudo comíamos la cena con él y su encantadora esposa, Nanncik, en las colinas de Berkeley. Rara vez se rió en voz alta, pero cuando finalmente me di cuenta de cómo hacer bromas para hacerlo sonreír, lo sentía como un triunfo.

Esta foto [foto al inicio del artículo] fue tomada en su patio trasero. Él tiene en su mano otra de sus «invenciones», que era básicamente un pequeño bombillo de plástico que podías ponerte entre los dientes de modo que un manojo de cintas brillantes de arco iris hacían cosquillas a tu nariz y llenaban tu vista, todo ello sin usar las manos. A pesar de estar absolutamente en el otro extremo del espectro de sus fabulosos sintetizadores, parecía compartir un objetivo común: romper y expandir lo que estaba establecido para los sentidos, y para traer alegría.

Era un triposo y un sinestésico hasta el final.

RIP y espero poder caminar por las colinas contigo otra vez.

Erika M. Anderson

Para ser honesto, nunca he tenido ningún equipo Buchla y, ahora que lo pienso, nunca he utilizado ninguno. Siempre estuvo más allá de mis finanzas. Sin embargo, he mantenido el ojo puesto en la colorida carrera de Don desde 1970 y he tenido tanta admiración por su genio, por lo que logró y cómo cambió el panorama de la música electrónica. Sé que nunca ha estado en la conciencia pública como Moog (no estoy insultando Moog), pero el enfoque de Don a la síntesis y el performance siempre parecía, al menos para mí, más interesante y mucho más experimental que el corte de Bob. Lo que me gustó acerca del enfoque de Don era su pensamiento lateral cuando se trataba de los sintetizadores. Desde luego, no era tímido para venir desde izquierda del campo y empujar la envolvente. Cuando tienes un teclado blanco y negro, es difícil de tocar cualquier cosa. La música electrónica debería de empujar los límites. Los sintetizadores modulares de Don facilitaron esto a miles de músicos y su genio “West Coast”, sin duda ha inspirado a cientos de miles más.

Chris Carter (de Throbbing Gristle)

Buchla es considerado junto a Robert Moog como uno de los responsables en la creación del sintetizador tal y como lo conocemos; lanzando su primera unidad, muy poco después del modelo presentado por Robert Moog; incluso Buchla y Moog estuvieron desarrollando sus prototipos al mismo tiempo y a él se le atribuye ser el creador del primer sintetizador modular. Fue el inventor de piezas emblemáticas como la serie Buchla 100 (1963), Buchla 200 (1970) y el Buchla 500 (1971) y se mantuvo aportando sus ideas en el campo de la computación y la tecnología hasta su muerte.

Puedes ver al principio de la nota una de sus actuaciones en vivo junto al italiano Alessandro Cortini.

Por: v1dika

Fuente: Con información extraída de Thump.

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