Tips de 5 artistas en crecimiento

Tips de 5 artistas en crecimiento

Pueden pasar años hasta que un artista encuentre su sonido y genere impulso, y el estilo de vida del «artista muerto de hambre» se suele atribuir a los crecientes productores de música. En este artículo de DJTechTools, el colaborador Tom Hricik, se sentó con 5 artistas en la cúspide para preguntarles cómo mantienen sus vidas bajo control mientras mantienen una carrera de artista ocupada. Conoce los Tips de 5 artistas en crecimiento.

¿Qué hicieron estos artistas para sobrevivir antes de que explotaran?

El arquetipo de «la superestrella DJ» se ha vuelto muy visible en la cultura de la música electrónica en los últimos años. Volando alrededor del mundo hasta los clubes nocturnos de destino acompañados solo por su séquito, audífonos y equipaje de Rimowa, puede parecer que hay una gran cantidad de dinero que se puede ganar para productores/DJ hoy. Hasta cierto punto, esto es correcto.

Desafortunadamente, la mayoría de los productores no comienzan a ver grandes retornos financieros hasta que tienen un calendario de giras ocupado y algunas grabaciones de gráficas para arrancar. Entonces, ¿qué hicieron estos artistas para sobrevivir antes de que explotaran? Pueden pasar años hasta que un artista encuentre su sonido y genere impulso. Puede ser notoriamente difícil equilibrar un 9-5 con el trabajo y una carrera de producción, y mucho menos las otras responsabilidades de la vida.

Como resultado, el estilo de vida del «artista muerto de hambre» alimentado con ramen se suele atribuir a los crecientes productores de música.

RUZE

  • Ubicación: Birmingham, Reino Unido
  • Estilo: Tech House
  • Sellos: Toolroom, Elrow, Criminal Hype, Stashed
  • Escucha su trabajo: SoundCloud

¿Qué estrategias usaste para evitar ser el típico «artista muerto de hambre»?

Un poco de literalmente […] todo lo que alcanzaríamos y haríamos cualquier trabajo que estuviera disponible para nosotros. Solíamos producir bajo diferentes alias en diferentes géneros, lo que trajo algunos ingresos en los últimos años que hemos estado produciendo.

Remezclaríamos cualquier cosa y todo lo que se cruzara en nuestro camino. Esto nos ayudó a desarrollar nuestras habilidades de producción y ganar dinero al mismo tiempo. Todo lo que ganamos volvíamos a la música: compramos equipos nuevos, paquetes de muestra, plugins, tratamiento de sala, sintetizadores, etc. Incluso hicimos un viaje especial a Ikea para obtener algunos muebles nuevos y confiables para un reacondicionamiento de estudio (y un par de perritos calientes).

En lo que respecta a los conciertos, a menudo viajamos por todas partes. Los conciertos que dimos no siempre fueron los mejores, a veces tocábamos solo para el personal del bar. Sin embargo, fueron estos tiempos los que realmente nos permitieron experimentar y desarrollar nuestras habilidades de DJ.

En serio, es un buen equilibrio entre pasar tiempo destruyendo pistas y obtener ingresos para sobrevivir.

¿Fue difícil encontrar tiempo para perfeccionar tu oficio con otras obligaciones de vida?

Fue un reto en algunos puntos tratar de encajar todo, pero a medida que los tiempos hemos progresado hemos logrado administrar nuestro tiempo mucho mejor. A menudo descubrimos que estábamos trabajando en diferentes horarios y teníamos diferentes compromisos que se interpusieron en nuestro camino.

Sin embargo, siempre nos aseguramos de encontrar tiempo para sentarnos en el estudio y trabajar en ritmos, sin importar la hora del día. Para nosotros era importante asegurarnos de que gastamos cada minuto libre que tuviéramos en el estudio para afinar nuestro sonido y mejorar nuestras pistas.

¿Cómo has superado estos desafíos para llegar a donde estás ahora?

Tenemos un cronograma establecido para el que trabajamos a lo largo de la semana y luego nos adaptamos a cualquier tiempo extra que podamos juntos. Los dos ahora trabajamos a tiempo completo, por lo que a veces los compromisos laborales pueden obstaculizar nuestro tiempo juntos. Pero ya sea que estemos juntos o no, siempre estamos en WhatsApp discutiendo qué está pasando y cuál es nuestro siguiente movimiento.

TRUTOPIA

  • Ubicación: Londres, Reino Unido
  • Estilo: House/Tech House
  • Sellos: CR2, Get Twisted, Nightbeast, Stashed
  • Escucha su trabajo: SoundCloud

¿Qué estrategias usaste para evitar ser el típico «artista muerto de hambre»?

Fue realmente difícil comenzar. Estábamos tratando de hacer malabares con los trabajos a tiempo parcial, el trabajo de escritura/producción adicional y cualquier otro medio hasta el final con las últimas noches de la industria de la música.

¿Fue difícil encontrar tiempo para perfeccionar tu oficio con otras obligaciones de vida?

Creemos que el contribuyente clave para hacer que esto funcione es la gestión del tiempo, como cualquier otro trabajo, debe tener algún tipo de estructura/calendario para trabajar. Esto realmente nos ayudó a delegar cuándo y qué haríamos cada día. Habiendo dicho eso, la mayoría de las veces solo estaríamos 24/7 en las canciones y yendo a dormir al baño en el trabajo, ¡ja!

¿Cómo has superado estos desafíos para llegar a donde estás ahora?

Trabajando incansablemente para poner nuestro sello en una parte particularmente maravillosa de Tech House, hemos estado trabajando como esclavos en el estudio durante los últimos años, y en este momento nos complace decir que son directores de música de tiempo completo.

ERIC SHARP

  • Ubicación: Los Angeles, California
  • Estilo: House, Deep House, Indie Dance
  • Etiquetas: Little Assembly, Noon Pacific, Brooklyn Fire, RISLabs
  • Escucha su trabajo: SoundCloud

¿Qué estrategias usaste para evitar ser el típico «artista muerto de hambre»?

Todavía no diría que estoy haciendo una buena vida con mi oficio … más bien me las he arreglado para vivir sin ningún otro medio importante de mantenerme durante los últimos 7 años y medio. Parte de eso es abrazar la identidad del llamado «artista muerto de hambre» a veces.

Crecí bastante pobre, lo cual es triste en muchos sentidos, pero también me dio el conjunto de habilidades para poder vivir de muy poco. He tenido que recurrir a esto varias veces a lo largo de los años. DJing como una fuente de ingresos primaria puede ser volátil; las residencias van y vienen, las personas que nos reservan dejan constantemente sus puestos, los clubes pueden abrir y cerrar, etc.

He experimentado muchos años y años de inactividad, pero el presupuesto diligente y el ahorro de dinero cuando puedo me ayudan a superar los problemas. Cualquier forma de vida que dependa del rendimiento requiere un trabajo inmenso. He aceptado que hasta que llegue el momento en que haya una gran demanda de mis sets en muchos, muchos mercados, de modo que un agente pueda ganar mucho dinero al reservarme, tendré que seguir prestando atención para poder comer.

¿Fue difícil encontrar tiempo para perfeccionar tu oficio con otras obligaciones de vida?

[…] el año pasado en el que tuve un trabajo diurno en 2010. Trabajaba a tiempo completo como gerente de cuentas ejecutivas en una empresa de marketing realmente genial, y era responsable de un importante cliente allí. Este era un trabajo de 50 a 70 horas a la semana que comenzaba a las 8 o 9 a.m. todos los días y continuaría hasta algún momento entre las 5 p.m. y las 2 a.m. También coproducía un evento semanal en un lugar para 1200 personas todos los viernes, con otros dos promotores en un club de estreno en la ciudad.

Estaba tocando conciertos de invitados también. Un día a la semana se pasó en el estudio con un ingeniero aprendiendo a producir pistas. También estaba lanzando un sello de música que incluía la creación de una estructura comercial, desarrollo de identidad de marca, creación de sitios web, obtención de distribución, firma de pistas, puesta en marcha de remixes y lanzamientos de marketing. Además de todo eso, estuve envuelto en una batalla legal con una antigua disquera.

¿Cómo has superado estos desafíos para llegar a donde estás ahora?

Por decir lo menos, esto requería una gestión del tiempo ridícula para lograrlo, y finalmente tuve que elegir entre una carrera de mercadeo estable y una apuesta sobre mí como DJ/productor. Obviamente, elegí lo último… y aquí estoy respondiendo estas preguntas.

LONDONBRIDGE

  • Ubicación: Los Angeles, California
  • Estilo: House/Bass House
  • Sellos: Dim Mak, Insomniac, Audiophile XXL, Perfect Driver
  • Escucha su trabajo: SoundCloud

¿Qué estrategias usaste para evitar ser el típico «artista muerto de hambre»?

Mi camino en la música ha tomado varios giros. He estado haciendo algún tipo de proyecto musical durante los últimos doce años y todo el tiempo, hasta hace poco, tenía un trabajo diario.

¿Fue difícil encontrar tiempo para perfeccionar tu oficio con otras obligaciones de vida?

Para un artista de música principiante, es casi imposible alquilar y comer solo con música. Pero no consideré mi trabajo como algo malo (todo el tiempo). Trabajé en marketing y las herramientas y habilidades que aprendí de ese trabajo fueron las que pude aplicar directamente al lanzamiento de mi propia música y la marca de eventos Space Yacht. Incluso conocí a los chicos que comenzaron Space Yacht conmigo en mi antiguo trabajo.

¿Cómo has superado estos desafíos para llegar a donde estás ahora?

Si tienes que trabajar un día para sobrevivir, intenta encontrar algo que te enseñe nuevas habilidades que puedas aplicar a tu carrera musical o un trabajo que te permita tener suficiente tiempo libre en el que puedas concentrarte en la creación de música sin dejar de ser capaz para pagar el alquiler y comer. Si miras a la gente exitosa en la música, la mayoría de ellos tiene un trabajo aparte de hacer música sola.

Destructo y Steve Aoki son mis dos ejemplos de artistas que tienen múltiples trabajos. De acuerdo, tienen trabajos de día enfermos, pero no obstante, hacen más que solo hacer música. Trabajo diurno o no, para tener éxito en cualquier cosa, tienes que dedicar tiempo y esfuerzo a todos los que intentan llegar a donde vas. ¡Así que baja la cabeza y sigue trabajando!

HANNS

  • Ubicación: Colonia, Alemania
  • Estilo: Tech House
  • Sellos: Toolroom, Daylight Robbery Records, Ovrdose, Onefold DGTL
  • Escucha su trabajo: SoundCloud

¿Qué estrategias usaste para evitar ser el típico «artista muerto de hambre»?

Lo que se reduce a mí es lo siguiente: mi objetivo es producir la mayor cantidad posible de música que pueda ser bien recibida por el mercado en el menor tiempo posible.

En otras palabras: la eficiencia es la clave y el perfeccionismo es algo que evito activamente porque hace mucho más daño que bien.

¿Fue difícil encontrar tiempo para perfeccionar tu oficio con otras obligaciones de vida?

Creo que es increíblemente difícil mantener todas las rutinas normales de la vida, como un trabajo de 9 a 5, una novia, amigos, etc., al tratar de «abrirse paso» al mismo tiempo. Además, es difícil cambiar la mentalidad a «Está bien, haré lo que paga» de «Hago lo que sea que quiera porque es mi hobby». Se necesita tiempo y disciplina.

¿Cómo has superado estos desafíos para llegar a donde estás ahora?

En términos generales, trato de cortar el ruido a mi alrededor tanto como sea posible y centrarme en mis objetivos previamente definidos. Ayuda, especialmente en combinación con las listas de tareas para hacer una mierda y pasar tiempo en lo que avanza en mi carrera.

Conclusión:

Como todas las cosas buenas de la vida, una carrera exitosa en música requiere tiempo, dedicación y paciencia. El éxito a menudo se reserva no solo para aquellos que son más hábiles, sino también para aquellos que persisten en la búsqueda de sus pasiones y que son fieles a su amor eterno por lo que más importa: la música.

Fuente: djtechtools.com





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